Los resultados finales de estas inflorescencias son pequeños cuentos de flores que juegan a modelar. Ya sean con inflorescencias unifloras o plurifloras, cada flor posa desde su lugar en alguna habitación jugando a que es mujer, a que es humana. Cual niña chiquita, la florecilla se monta en sus tacones con los que posa para la cámara. Mientras que sus humanos dueños no se den cuenta, las inflorescencias de estas plantas se adueñan de la ropa y el lugar.

No cabe duda que el trabajo de tres flores es mejor que el de una. O que el trabajo de tres puede florecer con una belleza aún más seductora. El caso es que las Inflorecencias de estas tres cabezas deberán de seguirse cultivando en un bonito lugar. O que, ¿no les gustaría tenerlas en su jardín?.

Linus Morales es sueco y es el culpable de las siguientes no aptas para hambrientos. Si ese es su caso, primero vayan a la despensa más cercana, toman un refrigerio y ya luego regresan.

Dice el nórdico autor que los intérpretes de las imágenes son reales y hechos a mano. Nada de photoshop ni truquillos de esos. 100% salchichas Chanel, 100% nuggets de Fendi y 100% pan Louis Vuitton listos para comer. Así que, para aquellos que morirían por “comerse” todo Chanel, o alguna de estas renombradas marcas Linus Morales se las pone fácil.

Estas fotografías fueron hechas para venderse como posters así que, si les interesan, contáctenlo.

Se agradece el cuidado en los accesorios con plumas, lana, cuentas y telas más rústicas que proyectan lo que probablemente venga de una región cercana al Amazonas.

Tze Goh es uno más de esos muchachitos, que, recién saliditos de la Central de San Martin, nos atascan de buen gusto y talento. Digamos que Tze Goh metió la mano en una cubeta llena de los noventas, y sacó un poco de Calvin Klein para re-hacerlo mucho mejor. O, quizás no mejor, pero sí más acorde con esta década y ya bajo la influencia de grandes cosas como Margiela y el énfasis estructural de la ropa. Los detalles son muy finos, la costura imperceptible y, al igual que las modelos, la ropa pareciera ser un excelente modelo 3D más que vestidos, faldas o capas de a verdad.

Un poco aprovechando esa falta de imágenes “oficiales” que atestigüen la moda de Katrantzou, el fotógrafo y también editor de Nomenus Quarterly Erik Madigan Heck se alió con ella para recrear su colección Otoño 2011. El resultado es una serie de imágenes donde Heck busca reducir el espacio entre la fotografía e ilustración, reemplazando en post-producción los elementos fotográficos muy marcados y pintando texturas y colores distintas a lo original. Aunque esta serie guarda cercanía con el hiperrealismo, la verdadera inspiración proviene de las pinturas del siglo XIX de los franceses Pierre Bonnard y Edouard Vuillard.

Al final, no importa si la Katrantzou no tiene un lookbook. Al contrario, le vino mucho mejor que no fuera así para poder hacerse de estas bizarras imágenes que ah como saturan la pupila, pero que bien se ven.

Y si alguno de ustedes muere por una de estas foto-pinturas, este es el momento para comprarlas a través de A magazine.